4月18-19日开云kaiyun，阿维尼翁开幕大戏、法语话剧《樱桃园》将在江苏大剧院连演两场。昨寰宇午，导演蒂亚戈·罗德里格斯、主演伊莎贝拉·于佩尔，以及该剧多位演员、音乐家走进江苏大剧院，与不雅众、媒体碰头。于佩尔在互动中示意，早就知谈中国的传统戏剧，十分抚玩，但愿今后有契机体验。

“Bonjour，你好！”碰头会来源，于佩尔便用中法双语回答着寰球的眷注。许多不雅众熟知于佩尔，是通过她的诸多影视经典，尤其是那些相同“放纵”“复杂”的扮装令东谈主印象深化。这一次，她在话剧《樱桃园》中担纲女主角柳鲍芙，让咱们看到诠释注解戏剧经典的另一种可能。

该剧围绕“樱桃园”的出售易主，照射新旧顺次的重新构建，不雅众们得以近距离目睹影后于佩尔爆发的热烈饰演张力，也得以看到每一位演员对《樱桃园》中扮装的深化诠释注解。站在期间的十字街头、面对世纪轮换之时，不同身份的个体将何去何从，又是如何锚定自我......

于佩尔先容示意，《樱桃园》不错说是一部“悲催性的笑剧”，具有双重颜色。而行动剧中的女主角，柳鲍芙势必也承载了这种双重性——她既有笑剧的平静，也有悲催的千里重，柳鲍芙是一个集“光明与忧伤”于孑然的扮装，“导演卓越强调，演员在诠释注解这个扮装时，必须展现出她那种深千里的忧伤和多面的复杂性”。

剧中，与柳鲍芙造成显著反差的扮装罗巴辛，由阿达马·迪奥普饰演。对他而言，罗巴辛既是农奴之子又是新晋成本族，扮装身份的扯破感需要倾注多数的饰演细节得以诠释注解，“越是留白的地点，越能体现东谈主物内心的冲突和张力。舞台上那些台词以外的’千里默时刻’反而是这个扮装演绎的中枢。”

阿达马·迪奥普还通过恰到克己的肢体动作呈现扮装内心情景和身份认可，与华文语境中“震耳欲聋的千里默”异途同归。

法语话剧《樱桃园》的出身还凝合了台前幕后系数创作家的心血。从导演对经典文本确现代解构，到舞好意思团队对樱桃园的诗意抒发......每一处细节齐镌刻着对经典的想考与改换的勇气。

马塞尔·博宗内（饰演 费尔斯）示意，在排演流程中，随心创作着实无处不在。导演也允许演员推崇许多随心，不光是演员的饰演，台上谈具的呈现，诸如椅子的摆放等等，各个细节当中齐有一些随心的要素。

伊莎贝尔·阿布雷（饰演 夏洛蒂）也示意，这种与导演及团队勾搭的灵通性创作形态，让通盘流程充满幸福感。与其说是随心，不如说这是咱们特有的创作立场。

值得一提的是，不同于其他版块《樱桃园》，本作另一亮点就是加入了现场乐队及演员演唱的音乐元素，极大增强了戏剧氛围。两位音乐家，为寰球解读了这一舞台构想，“导演领先对音乐的条件是体现作品如火车启动般的变化能量，尤其是从旧世界到新世界的转机。在创作第一首曲子时，咱们靠近很大挑战，但通过与演员和团队的细致勾搭，最终将传统与改换会通在音乐中。”

尽管法语话剧《樱桃园》的舞台给足了忠心，连络词谈话的互异是无法规避的问题。

“剧中保留了契诃夫原作的法语台词韵律，行动法语上演，剧组是否挂牵谈话影响中国不雅众会通？”面对主握东谈主的发问，该剧导演助理、演员格雷戈尔·蒙赛戈觉得契诃夫的经典自身足以摒除拦阻：“谈话的拦阻其实不错通过许多舞台上的呈现讲理。有了音乐元素的加入以及每个演员的接力，确信会用更深湛的饰演去让中国不雅众领受。无论若何说，像《樱桃园》这么一个伟大的作品，自身的魔力就很蛊惑东谈主了。”

记者了解到，江苏大剧院是法语话剧《樱桃园》这次来华四站巡演的其中一站，让这场上演更显弥足珍稀。演员伊莎贝尔•阿布雷就示意，一直渴望来中国，这次巡演对她来说是个很好的契机，去体验和发现更多中国城市、更多好意思好的东西。

于佩尔也示意，“我知谈中国有许多深湛的传统戏剧，十分抚玩”，期待中法艺术家之间的相易，“但愿昔时大约有契机切体格验这种传统的戏剧表情，期待更多中国艺术家能为法国带去这些传统艺术，并在那儿进行相易创作。”

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 胡妍璐开云kaiyun